Панорамные окна высотой в два этажа освещают зал просторной мастерской. Здесь более 25 лет работал известный петербургский скульптор Михаил Аникушин, а теперь его творческая студия в Вяземском саду стала наследием города. Дом-мастерская признан новым памятником культуры регионального значения.
Юлия Мачевская, заведующая филиалом Музея городской скульптуры «Мастерская Аникушина»:
Ещё при жизни Марии Тимофеевны Литовченко – это супруга Михаила Константиновича, которая тоже была скульптором, которая работала с ним бок о бок в этой мастерской. Она выражала пожелание, чтобы здесь был создан мемориальный музей после смерти Михаила Константиновича. И уже в 2000-х годах, когда её тоже не стало, здание мастерской было передано Музею городской скульптуры как филиал. Здесь проходили ремонтные, реставрационные работы. И в конце 2012 года мастерская впервые открыла свои двери посетителям.
Софья Витько, корреспондент:
Михаил Аникушин – автор бесчисленного количества портретов, памятников и статуй. В своих работах он увековечил образы Галины Улановой, Александра Пушкина, Владимира Бехтерева и других знаковых личностей страны. Однако собственную мастерскую скульптор смог получить только в период работы над памятником Владимиру Ленину.
Бронзовая фигура Владимира Ленина высотой 8 метров стала для Михаила Аникушина символом признания его таланта и мастерства. Однако подходящих павильонов для работы над таким масштабным проектом в Ленинграде в то время ещё не было.
Юлия Мачевская, заведующая филиалом Музея городской скульптуры «Мастерская Аникушина»:
Действительно, когда Аникушин работал над памятником Пушкину, он был ещё никому неизвестным молодым скульптором, и мог только мечтать о своей собственной мастерской. Ну а когда Аникушин работал над фигурой Ленина, он уже был признанным мастером, и смог таким образом за свои заслуги получить это здание. Работа над памятником и над зданием мастерской шли практически параллельно друг другу, потому что сроки очень сильно поджимали. На фотографиях того времени мы видим, что памятник практически уже готов, а мастерская ещё не до конца завершена.
Мастерская была спроектирована под любые нужды скульптора – под сводом потолков высотой в пять этажей Аникушин мог воплощать все свои идеи и творческие замыслы.
Евгения Клишевич, организатор экскурсий Музея «Мастерская Аникушина»:
Всё это, казалось бы, оригинальное решение с треугольной формой, большое окно, такой ритм отчётливый – это всё не только для эффекта, для того, чтобы произвести на нас впечатление. Всё архитектурное решение продиктовано исключительно назначением здания. Например, вот этот огромный скат крыши необходим для того, чтобы окно оказалось на значительной высоте, чтобы свет мог проникнуть в глубину пространства. Ориентация окна на север, она исключает попадание прямых солнечных лучей в рабочее пространство. Это тоже было очень важно.
Юлия Мачевская, заведующая филиалом Музея городской скульптуры «Мастерская Аникушина»:
На выставке, которая сейчас проходит в мастерской, мы говорим о том, как создаются городские памятники и в разных зонах показываем разные этапы работы над скульптурой. В частности, здесь мы можем видеть каркас – это то, с чего начинается работа над скульптурой. Он удерживает глину и помогает ей не оползать. Скульптор работает сперва с глиной, дальше он глину переводит в более прочный материал – это гипс. Здесь мы видим гипсовую модель памятника Ленину – того самого, ради которого и строилась мастерская. Эти модели делаются из кусков, из частей, и именно по частям скульптура будущая потом вывозится на завод для отливки в бронзе.
Все этапы работы над памятниками, от эскизов до отлива, можно увидеть не только в виде экспонатов, но и во время живой работы скульпторов. В музейном пространстве мастерской Аникушина сейчас создают первый в Петербурге памятник Фёдору Шаляпину — очередное подтверждение, что традиции монументального искусства сохраняются и в современности.
