С 9 по 30 октября в Музее Фаберже пройдет цикл лекций искусствоведа Тамары Карюк «Эпоха Фаберже: искусство модерна в России и за рубежом», посвященный истории декоративно-прикладного искусства модерна — «поры перелома» и одновременно «Прекрасной эпохи». Цикл включает четыре лекции, на которых будет рассмотрено несколько региональных вариаций нового явления: Франция, Бельгия, Великобритания, Германия, Австрия, Скандинавские страны, Финляндия, Российская империя.

9 октября состоится первая лекция цикла – «Последний стиль «Прекрасной эпохи». Рождение франко-бельгийского ар-нуво и идея синтеза искусств».

На рубеже XIX–XX веков художники Бельгии и Франции одними из первых предпринимают попытку создать принципиально новый художественный язык, свободный от исторических реминисценций. На лекции мы поговорим о становлении искусства ар-нуво и концепции «тотального» дизайна, познакомимся с творчеством Виктора Орта, Анри ван де Вельде, Луи Мажореля, рассмотрим произведения Эмиля Галле, братьев Дом и Рене Лалика, а также увидим, как новые материалы и технологии помогли мастерам создать узнаваемый «флоральный» язык эпохи.

20 октября состоится лекция «На пороге модернизма: Великобритания, Германия и Австрия».

У эпохи модерна было и другое лицо — основанное на ясности конструкции, геометризации формы и новом понимании отношений между искусством, ремеслом и промышленным производством. На второй лекции цикла мы проследим путь от английского движения Arts and Crafts и творчества Уильяма Морриса к Чарльзу Ренни Макинтошу и «Школе Глазго». Поговорим о специфике немецкого югендштиля и проанализируем, почему австрийский модерн традиционно связывают с Венским сецессионом. Особое внимание уделим Йозефу Хоффману, Коломану Мозеру и другим участникам Венских мастерских и попытаемся понять, как именно их творческая деятельность подготовила почву для европейского модернизма и развития дизайн-проектирования XX века.

23 октября пройдет лекция «В поисках национального стиля: Скандинавия и Финляндия».

Третья лекция цикла познакомит нас с декоративно-прикладным искусством Швеции, Дании, Норвегии и Финляндии рубежа XIX–XX веков. Обращение к прошлому здесь становится не столько попыткой возродить исторические формы, сколько способом создания современного искусства, основанного на переосмыслении национальной традиции. Среди героев встречи — Аксели Галлен-Каллела, Элиель Сааринен, Герхард Мунте, Фрида Хансен, Торвальд Биндесбёлль, Карл и Карин Ларссон и другие мастера, чьи эксперименты во многом предвосхитили уникальный путь скандинавского дизайна.

Заключительная лекция цикла «Декоративно-прикладное искусство эпохи модерна в России» пройдет 30 октября.

В России эпоха модерна, с одной стороны, становится частью общеевропейского художественного движения, с другой — развивается в русле поисков собственного национального стиля. На заключительной лекции цикла мы проанализируем, как переплетались эти две линии, поговорим о деятельности Абрамцевского художественного кружка и мастерских Талашкина, обратимся к работам Михаила Врубеля, Сергея Малютина и других художников, работавших с мебелью, керамикой и текстилем. Наряду с неорусским направлением рассмотрим проявления интернациональной стилистики модерна в русском декоративно-прикладном искусстве и особое внимание уделим ювелирному делу и уникальным произведениям фирмы Фаберже.

Лекции будут проходить на первом этаже выставочного пространства Музея Фаберже. Начало лекций в 18:30.