Маленький герой — на большой сцене. В Филармонии Петербурга представили премьеру симфонической сказки «Мышонок, который Там». Каждый персонаж этой детской истории получил собственный музыкальный портрет.

Музыка написана специально для юной аудитории, но, как признаются создатели, она совсем не детская по глубине. Музыканты выверяют интонации, дирижер останавливает оркестр на полуфразе — и где-то между струнными и деревянными духовыми уже начинает жить главный герой. Каким окажется этот мышонок — робким, смелым или мечтателем, — зрители узнают на премьере.

Академический симфонический оркестр подготовил к первому исполнению новую сказку — «Мышонок, который Там». Произведение создано по заказу филармонии и стало частью абонемента «Детский уголок». Музыку написал петербургский композитор и пианист Николай Мажара.

Накануне премьеры он встретился со слушателями в Музитории филармонии. Разговор шел о работе над партитурой и о том, почему сегодня особенно важно говорить с детьми языком современной академической музыки.

«Каждый композитор должен разговаривать своим языком — так, как он умеет. Но, обращаясь к детям, нужно постараться быть проще и понятнее. У мышонка есть своя музыкальная тема. Если вы внимательно послушаете, начнете ее узнавать: она передается от инструмента к инструменту, звучит и у сольной скрипки, и у флейты пикколо. Это тема маленького, озорного, веселого существа — именно это я и пытался передать», — отметил композитор, пианист, артист Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии Николай Мажара.

В основе сочинения — одноименная книга Анастасии Коваленковой. Это теплая история о приключениях мышонка в деревне, о дружбе, смелости и умении находить чудо в простых вещах. Для музыкального воплощения композитор выбрал первую главу — с нее и начинается путешествие героя.

Оркестровые эпизоды сопровождают встречи мышонка с отцом, лисом и лосем. Каждый персонаж получил собственную музыкальную характеристику — через тембр, ритм и интонацию. Поэтому партитура звучит не как иллюстрация к тексту, а как самостоятельная история.

«У этого сочинения есть прекрасная особенность: его музыкальный язык удивительно совпадает с настроением текста. Николай Юрьевич очень тонко почувствовал интонацию этой сказки и передал ее в понятных и ясных красках», — подчеркнул дирижер Санкт-Петербургской филармонии Алексей Ньяга.

Текст сказки читает актер Николай Буров — его голос стал связующим звеном между сценой и залом.

Помимо премьеры, в программе абонемента — признанная детская классика: сюита Мориса Равеля «Моя матушка гусыня». Для филармонии это не разовый эксперимент, а часть большой просветительской работы — воспитывать будущего слушателя с ранних лет. И, возможно, именно такие премьеры становятся для детей первым шагом к осмысленному знакомству с академической музыкой.