Фото: Валентин Барановский
Музыкальный руководитель – Валерий Гергиев, режиссер – Александр Пономарев, художник по декорациям и костюмам – Анна Подволоцкая. За дирижерский пульт на премьере встанет Заурбек Гугкаев.
В основу оперы «Скупой рыцарь» легла одна из «Маленьких трагедий» Александра Пушкина – любимого писателя Рахманинова. Либретто композитор написал сам: так нетленный сюжет великого русского поэта – с его глубоким трагизмом, страшными тайнами и слишком высокой ценой обмана – обрел великолепное музыкальное воплощение. Глубокая лирика и элегичность композиторского почерка Рахманинова, его неповторимый симфонизм, а вместе с тем и невероятная сила раскрылись в этой камерной опере, которую сам Рахманинов ценил очень высоко.
Мировая премьера сочинения состоялась 120 лет назад – 11 января 1906 года «Скупой рыцарь» впервые прозвучал в Москве, на сцене Большого театра, под управлением самого автора, который в то время занимал должность главного капельмейстера. Зрители встретили новое сочинение тепло, однако после четырех представлений Рахманинов снял собственную оперу с репертуара. А завершив сезон, и вовсе покинул театр.
В Мариинском театре «Скупой рыцарь» был впервые поставлен только в 1998 году, в 2010-м постановку осуществили на сцене Концертного зала, после чего был длительный перерыв. Только в сезоне 2022/23 опера вернулась на афиши театра – в исполнении под фортепиано. Символично, что представления проходили в камерном зале, носящем имя композитора.
Сегодня премьеру сценического воплощения «Скупого рыцаря» в Концертном зале готовит режиссер Александр Пономарев. Он отмечает: «Музыка Рахманинова мощная, тяжелая, порой пугающая. Но именно это так цепляет за душу слушателей. Каждый характер в «Скупом рыцаре» особенный: музыкальными средствами композитор создает невероятную гамму и рельеф образов. Музыка Рахманинова не дает мне покоя с давних пор, и я с огромным удовольствием и трепетом работаю с ней».
В стенах Концертного зала, славящегося своей уникальной акустикой, вся мощь камерного шедевра Рахманинова прозвучит особенно емко. А режиссер признается, что удивительный рельеф и широкие возможности пространства стали вдохновением к созданию спектакля. Он также отмечает, что опера написана очень кинематографично: три картины – три локации. Постановочная команда предлагает зрителям побывать в рыцарских покоях, спуститься в холодный, мрачный, скрытый от посторонних глаз подвал, в финале перенестись во дворец, где случится самый трагичный момент оперы, и поразмышлять о ценностях – в ходе этого классического и вместе с тем очень лаконичного, честного и искреннего спектакля.